Стили и направления

 История мирового искусства знает множество стилей и направлений, и каждый из них уникален и интересен по своему.

     Строгий и рациональный классицизм, роскошный барокко, воздушный модерн, какой бы стиль Вы не предпочли, каждый из них будет актуален сегодня в эпоху постмодернизма.

Если Вы ещё не определились со своими предпочтениями, то пусть решающим аргументом будет именно Ваше желание. Выбирайте тот мотив или орнамент, который именно Вам понравится, а не подходит больше, по мнению Вашего дизайнера.

Классика.

Классицизм-это художественное течение, возникшее в Италии 17в.. Если не вдаваться в культурологические подробности, то Классицизм возник на излёте эпохи Возрождения, став апогеем Ренессанса, вобрав в себя как губка всё стремление художников к научно точной манере изображения окружающего мира.

Как не удивительно, но до 16 в., когда начинали творить Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело Буонарроти, художники  не ставили во главу угла, например, достоверное изображение перспективы. А ещё в эпоху Возрождения был изобретён принцип "сфумато" - это когда синеватый цвет воздуха даёт холодный оттенок изображаемым дальним планам картины. Древняя Греция, её искусство и философия вдохновляли художников того времени. Именно возрождение идеалов античности является зерном эпохи ренессанса.

Ковка в стиле барокко

Барокко-это, пожалуй, самый помпезный и царственный стиль в искусстве, сменивший строгую и рациональную классику. Когда мы говорим о барокко, то вспоминаем образ двора короля-Солнце, Людовика XIV.

В ковке барокко воплотился в удивительных произведениях декоративно-прикладного искусства. Они часто избыточны, перегружены деталями, ведь все средства хороши, чтобы выразить избыточность и плодородие! Конечно, когда талантливый человек берётся за работу, то он может, обладая врождённым вкусом и чувством меры создать нечто невообразимое и захватывающее дух.

Ковка в модерне

     Модерн - это, пожалуй, самый живой и органичный стиль за всю историю мирового искусства. Он возник во Франции конца XIX-начала ХХ века и существовал параллельно импрессионизму в живописи. В пример можно привести такого художника, как Альфонс Муха, который работал больше с графикой.

Основой модерна является линия. Она течёт, то утолщаясь, то вдруг почти сходит на нет и снова ниспадает волнами, чтобы завершиться спиральным завитком, который имеет более геометрическую форму, но уже не подчиняется законам "рацио", как в классике. Кроме того неотъемлемой частью композиции модерна являются пустоты.

Красота линии рождает гармонию пустоты, которая начинает словно вибрировать извлекая музыку из нашего сердца и доставляя взору истинное удовольствие. Если вещь объёмная, как ,например, кованый козырёк, то можно почти физически ощутить тот объём воздуха на котором он словно парит.

Эклектика

Но что же делать, если нравится всё и трудно ограничить свои желания рамками одного художественного стиля? Для этого была придумана эклектика.

В современном мире очень часто прибегают к её приёмам, а именно к умелому сочетанию всех уже известных до нынешнего момента художественных стилей прошлого. И не удивительно, все направления искусства, возникшие после классики, использовали в той или иной степени её пропорции, видоизменяли её элементы, вот на основе этой особенности и создаётся эклектика, как экстравагантное блюдо в стиле "фьюжен". Разные помещения дома можно оформить в разных художественных стилях.